Συνέντευξη από τον Βασίλη Νικόλαο Βιτσιλόγιαννη
(IG: @vassiliosvitsilogiannis)
Η Άννα Γιάννης είναι μια διακεκριμένη Ελληνοαυστραλή interior designer, γνωστή για την καινοτόμα, εκλεπτυσμένη και ζωντανή της προσέγγιση στον σχεδιασμό. Με περισσότερα από είκοσι χρόνια εμπειρίας στον χώρο, το έργο της Άννας συνδυάζει αρμονικά πολιτισμικές επιρροές από την ελληνική της κληρονομιά και τα ταξίδια της ανά τον κόσμο, δημιουργώντας συναρπαστικούς οικιακούς και επαγγελματικούς χώρους. Το portfolio της περιλαμβάνει πολυβραβευμένα έργα σε πόλεις όπως η Μελβούρνη, η Νέα Υόρκη, η Σαγκάη και το Ντουμπάι, αποσπώντας εγχώρια και διεθνή αναγνώριση. Ως ιδρύτρια της Anna Giannis Interiors, ηγείται μιας πολυεπιστημονικής ομάδας αφοσιωμένης στην αριστεία, την καλλιτεχνική δημιουργία και την προσοχή στη λεπτομέρεια, υπερβαίνοντας διαρκώς τις προσδοκίες των πελατών και διαμορφώνοντας μια κληρονομιά πολυτελούς διαβίωσης και δημιουργικής πρωτοτυπίας.
Η πορεία σας στο interior design εκτείνεται σε περισσότερες από δύο δεκαετίες και περιλαμβάνει συνεργασίες σε πόλεις όπως η Νέα Υόρκη, η Σαγκάη και το Ντουμπάι. Πώς αυτές οι διεθνείς εμπειρίες διαμόρφωσαν την προσέγγισή σας στον σχεδιασμό;
Οι διεθνείς μου εμπειρίες σε πόλεις όπως η Σαγκάη, η Νέα Υόρκη και το Ντουμπάι σίγουρα εμπλούτισαν και διαμόρφωσαν το σχεδιαστικό μου portfolio. Μου αρέσει να ενσωματώνω μοναδικά στοιχεία από διαφορετικές χώρες. Η συνεργασία με πελάτες διαφορετικής κουλτούρας ενίσχυσε την κατανόησή μου για διαφορετικούς τρόπους ζωής, επιτρέποντάς μου να δημιουργώ πιο προσωποποιημένα και εκλεκτικά εσωτερικά.
Συχνά αποδίδετε την έμπνευσή σας στους γονείς σας, που ήταν τεχνίτες. Πώς επηρέασε η επιρροή τους την καριέρα και τη φιλοσοφία σας στον σχεδιασμό;
Οι γονείς μου, όντας τεχνίτες, είχαν τεράστια επίδραση στην καριέρα και τη φιλοσοφία μου. Μεγάλωσα σε ένα σπίτι όπου η δημιουργικότητα και η χειροτεχνία ήταν μέρος της καθημερινότητας. Αυτό μου ενστάλαξε βαθιά εκτίμηση για τη διαδικασία της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Μου δίδαξαν την αξία της σκληρής δουλειάς, της προσοχής στη λεπτομέρεια και της σημασίας του πάθους σε κάθε έργο, ιδίως ο πατέρας μου. Αυτή η ανατροφή διαμόρφωσε την προσέγγισή μου στον σχεδιασμό: να συνδυάζω τη λειτουργικότητα με την καλλιτεχνία, δημιουργώντας χώρους που δεν είναι μόνο όμορφοι αλλά και ουσιαστικοί. Η επιρροή του πατέρα μου με ώθησε να εκτιμήσω τη λεπτομέρεια και την πειθαρχία, ενώ ενσωματώνω μια σύγχρονη προσέγγιση που χαρακτηρίζει το έργο μου σήμερα.
Τα σχέδιά σας είναι γνωστά για τη σύνδεση της πολυτέλειας με τη λειτουργικότητα. Πώς εξασφαλίζετε αυτήν την ισορροπία ανταποκρινόμενη παράλληλα στις προσδοκίες των πελατών;
Κάθε έργο ξεκινά με τη σχέση μεταξύ σχεδιαστή και πελάτη. Μέχρι τη στιγμή που ο πελάτης σας εμπιστεύεται, πρέπει ήδη να έχει οικοδομηθεί εμπιστοσύνη και ειλικρίνεια, ώστε να κατανοείτε τις ανάγκες και τον τρόπο ζωής του. Από εκεί και πέρα ξεκινά η δημιουργική διαδικασία, ώστε το τελικό αποτέλεσμα να συνδυάζει αρμονικά την πολυτέλεια με τη λειτουργικότητα.
Έχετε αναφέρει ότι το στυλ εξελίσσεται με τον χρόνο. Πώς έχει αλλάξει το προσωπικό σας όραμα για τον σχεδιασμό και τι τροφοδοτεί σήμερα τη δημιουργικότητά σας;
Με τα χρόνια, το προσωπικό μου όραμα έχει εξελιχθεί σημαντικά, αντανακλώντας τόσο την προσωπική μου ωρίμανση όσο και τις γενικότερες τάσεις στον χώρο του design. Σήμερα, τα έργα μου έχουν αποκτήσει μια πιο ώριμη και εκλεπτυσμένη ταυτότητα, με διαχρονική κομψότητα.
Αυτό που τροφοδοτεί τη δημιουργικότητά μου είναι η περιέργεια και η επιθυμία να ξεπερνώ τα όρια. Αντλώ έμπνευση από τη φύση, τα ταξίδια, τη μόδα, την τέχνη και την τεχνολογία. Οι σχέσεις με προμηθευτές είναι κρίσιμες, καθώς με βοηθούν να παραμένω ανοιχτή σε νέες ιδέες και υλικά. Παράλληλα, η συνεργασία με τεχνίτες με προκαλεί να βλέπω διαφορετικά τις προδιαγραφές και να εξελίσσω διαρκώς την προσέγγισή μου, διασφαλίζοντας ότι το έργο μου παραμένει σύγχρονο και συναφές.
Έχετε ασχοληθεί με έργα που κυμαίνονται από πολυτελείς κατοικίες έως συλλογές οικιακών αντικειμένων. Τι σας ενθουσιάζει περισσότερο σε αυτήν τη δημιουργική ποικιλία;
Αγαπώ όλα τα πεδία του design, είτε πρόκειται για πολυτελείς εσωτερικούς χώρους, έπιπλα, φωτιστικά ή υφάσματα. Το στούντιό μας έχει εξελιχθεί σε πολυδιάστατο. Από μικρή ηλικία, οκτώ ετών, γνώρισα τα υφάσματα μέσα από τη μητέρα και τις θείες μου που ήταν μοδίστρες, και από τότε ξεκίνησε το πάθος μου γι’ αυτά. Καθώς ταξιδεύω, αναζητώ πάντα το κρυμμένο κατάστημα υφασμάτων ή μια υπαίθρια αγορά με κάτι μοναδικό, έχει γίνει εμμονή!
Η περίοδος μου στην Κίνα και τη Νέα Υόρκη επικεντρώθηκε στα υφάσματα, με την κυκλοφορία της συλλογής Homewares από το showroom μου στην 5η Λεωφόρο. Ήταν μια συναρπαστική και απαιτητική περίοδος. Επειδή είμαι ως επί το πλείστον αυτοδίδακτη, ο εσωτερικός σχεδιασμός έγινε η εμμονή μου όταν επέστρεψα από την Αμερική πριν από δεκατέσσερα χρόνια.
Καθώς το στούντιο δημιουργεί custom έπιπλα και υφάσματα, υπάρχει πάντα σύνδεση με τα textiles. Έτσι μπορώ να δημιουργώ μοναδικά κομμάτια και να ενσωματώνω το πάθος μου. Μου αρέσει η ποικιλία που προσφέρει η προσαρμογή της φιλοσοφίας μου στις διαφορετικές ανάγκες κάθε έργου. Οι πολυτελείς κατοικίες μου επιτρέπουν να δημιουργώ εξατομικευμένα περιβάλλοντα, ενώ οι συλλογές ειδών σπιτιού με προκαλούν να σχεδιάζω αντικείμενα λειτουργικά και αισθητικά για την καθημερινή ζωή.
Η διεθνής συνεργασία αποτελεί χαρακτηριστικό της καριέρας σας. Πώς διαχειρίζεστε τις πολιτισμικές επιρροές ώστε να δημιουργείτε σχέδια με παγκόσμια απήχηση;
Οι διεθνείς συνεργασίες έχουν εμπλουτίσει τη σχεδιαστική μου ματιά. Για να χειριστώ αποτελεσματικά τις πολιτισμικές επιρροές, δίνω προτεραιότητα στην ανοιχτή επικοινωνία και στην κατανόηση των διαφορετικών παραδόσεων και προτιμήσεων κάθε περιοχής. Κάνω εκτενή έρευνα, ακούω προσεκτικά και συνεργάζομαι με τοπικούς τεχνίτες και προμηθευτές.
Αναζητώ κοινό έδαφος σε παγκόσμιες αξίες όπως η άνεση, η ομορφιά και η λειτουργικότητα, στοιχεία που αγγίζουν όλους τους ανθρώπους. Συνδυάζοντας αυτά με τα ιδιαίτερα πολιτισμικά χαρακτηριστικά κάθε έργου, δημιουργώ σχέδια που είναι ουσιαστικά και προσβάσιμα σε ευρύτερο κοινό. Αυτή την περίοδο εργάζομαι σε μερικά έργα στην Ελλάδα, κάτι ιδιαίτερα ξεχωριστό, καθώς ανακαλύπτω τα μοναδικά στοιχεία και υλικά που υπάρχουν εδώ.
Το έργο σας συχνά ενσωματώνει έντονα χρώματα, υφές και ιστορικές αναφορές. Πώς αποφασίζετε ποια στοιχεία θα καθορίσουν την αισθητική ενός χώρου;
Η επιλογή των βασικών στοιχείων που καθορίζουν την αισθητική ενός χώρου είναι μια συνειδητή και διαισθητική διαδικασία. Ξεκινώ πάντα από το όραμα του πελάτη και πώς επιθυμεί να βιώσει τον χώρο. Η κατανόηση των προτιμήσεων και του τρόπου ζωής του είναι θεμελιώδης.
Έπειτα, πειραματίζομαι με χρώματα και υφές, αντλώντας έμπνευση από την τέχνη, τη φύση και την ιστορία. Δημιουργώ παλέτες που προκαλούν το επιθυμητό συναίσθημα, ενώ οι υφές προσθέτουν βάθος και απτική ένταση.
Οι ιστορικές αναφορές λειτουργούν ως αγκυροβόλιο, προσφέροντας αφήγηση και πολιτισμικό πλαίσιο. Επιλέγω στοιχεία με διαχρονική αξία, ώστε ο χώρος να είναι αυθεντικός και πλούσιος.
Τελικός μου στόχος είναι να δημιουργώ χώρους που προκαλούν συναισθηματική σύνδεση — χώρους που «μιλούν» στους ανθρώπους και αποπνέουν αρμονία.
Η βιωσιμότητα αποκτά όλο και μεγαλύτερη σημασία στον σχεδιασμό. Πώς ενσωματώνετε φιλικές προς το περιβάλλον πρακτικές χωρίς να θυσιάζετε την πολυτέλεια;
Η βιωσιμότητα είναι θεμελιώδης αξία για το στούντιό μας. Πιστεύω ότι οι οικολογικές πρακτικές μπορούν να ενισχύσουν την πολυτέλεια, όχι να τη μειώσουν.
Επιλέγουμε υλικά βιώσιμα και υψηλής ποιότητας, όπως ανακυκλωμένο ξύλο, οργανικά υφάσματα και φινιρίσματα χαμηλού αντίκτυπου. Αυτά όχι μόνο μειώνουν το περιβαλλοντικό αποτύπωμα αλλά προσφέρουν μοναδική αισθητική και υφή.
Δίνουμε επίσης έμφαση στη διάρκεια ζωής των προϊόντων, σχεδιάζοντας αντικείμενα που αντέχουν στον χρόνο. Έτσι περιορίζεται η σπατάλη και ενισχύεται μια πιο συνειδητή κατανάλωση. Παράλληλα, αξιοποιούμε τεχνολογίες και λύσεις εξοικονόμησης ενέργειας που προσφέρουν πολυτέλεια με σεβασμό στους πόρους.
Έχετε αναφέρει ότι περνάτε άυπνες νύχτες κατά τη δημιουργική διαδικασία. Πώς γεννιέται η έμπνευση και πώς ισορροπείτε δημιουργικότητα και πρακτικότητα;
Πιστεύω ότι οι περισσότεροι δημιουργικοί άνθρωποι έχουν άυπνες νύχτες όταν βυθίζονται σε ένα έργο. Το βλέπω θετικά, σημαίνει ότι κάτι με συναρπάζει και πρέπει να το σημειώσω ή να το ξανασκεφτώ. Είμαι ευγνώμων για αυτές τις στιγμές, γιατί πάντα οδηγούν σε κάτι καλύτερο για το έργο.
Τι συμβουλή θα δίνατε σε νέους interior designers που θέλουν να χτίσουν μια επιτυχημένη καριέρα, παραμένοντας πιστοί στο προσωπικό τους ύφος;
Θα τους έλεγα ότι το προσωπικό τους ύφος θα αλλάζει και θα εξελίσσεται και αυτό είναι απολύτως φυσιολογικό. Να είναι πάντα ειλικρινείς και ανοιχτοί με τους πελάτες. Να είναι ταπεινοί, επιμελείς και να μην είναι δογματικοί με τις ιδέες τους. Το πιο σημαντικό: να ακούν με πρόθεση. Όταν ακούμε πραγματικά, τότε συμβαίνει η μαγεία.
